10 kysymystä: Dungen

Dungen

Hapokas ruotsalaisbändi Dungen ilahduttaa suomalaisia musadiggareita saapumalla Tavastialle erikoiskeikalle tiistaina 4.4. Yhtye esittää elokuvakonsertin, jossa kuullaan tuoreen Häxan-levyn materiaalia Lotte Reinigerin vuonna 1926 ohjaaman animaation The Adventures of Prince Achmed yhteydessä. Sen lisäksi kuullaan peruskeikka, joka sisältää Dungen-klassikoita vuosien varrelta. Kerrassaan mainiota!

Kuulokuvia tavoitti Dungen-kitaristi Reine Fisken tien päältä Helsigin-keikan alla. Tämä haastattelu sisältää myös Dungenin kootut musavinkit, joita voit kuunnella soittolistamuodossa täältä (yhdessä Häxan-levyn kanssa, totta kai). Psykedeelinen suomiproge muuten on hienosti edustettuna Fisken omissa suosituksissa.

1. Where are you right now and how are you feeling?

We’re on tour for the ”Häxan” album/film in the U.S.

2. Can you tell me something about the concept of ”Häxan”?

We were more or less ”given” the project, or the producer of the Cinemateket/Filmhuset in Stockholm, Anders Annikas, wanted us to participate so I met him one stressful afternoon in the subway signing the contract to do this thing. Everything was running late as we were invited late too; it was something about him getting a grant for getting it all together. I know we had little time to finish the project when we finally accepted, but I had a gut feeling about it all – we just had to do this.

3. How different was it to compose new music for the soundtrack in comparison to a new Dungen album as such?

Totally different. Gustav [Ejstes] writes all of the music for Dungen, even thought we are all highly involved and connected to it within the process. He usually mostly also arranges it. Recently he has let us all in a bit more during our latest album, ”Allas Sak”, but ”Häxan” was more of a group effort.

4. ”The Adventures of Prince Achmed” dates back to 1926. What kind of contrast does the time difference between then (the film) and now (your soundtrack) create in your opinion?

You certainly feel the time difference, of course, but that’s what the beauty of this project actually is. We are accompanying an artist’s massive piece of work from 1926, and she is a woman, and we are caught somewhere in time, reaching out to each-other and making something together. We didn’t ask her, but I think and hope that she would have been pleased – especially when we play the ”Wak-Wak” part.

5. Do you think it would work the other way around, somebody directing a new film in 90 years’ time to accompany your music?

We are not a ”film”. That person would only have to work with ”open air” and try and build whatever based on whatever; it depends on what he/she wants to capture.

6. How different is it to perform with the film in comparison to a ”normal” gig, does it create a different kind of energy among the band?

Doing the ”Achmed” score is a completely different thing. I think we somehow feel liberated within the concept of it all. In a way it’s more free but also very structured as in ”normal” Dungen songs. We want and try to create an atmosphere that is another instrument, accompanying the film – that’s it. The film itself is the artist’s vision here, and that’s hugely important.

7. Do you find films and visual arts inspiring for the process of composing music in general?

You always take in whatever influences you have into whatever you’re involved in, but all these idioms are all connected. Mixing them sometimes can be pretty hard. It easily gets out the audience mind and just gets pompous.

8. What other plans does Dungen have besides performing the ”Häxan” album & film concept at the moment?

We now have an amazing rehearsal space, at last, and Gustav have some new songs on the way. I think starting a new album or recording process would mean for us to make things very different to what they have been. The music on ”Häxan” is very gloomy, and sort of ”dated” for us at the moment, so maybe we’ll go ”out on to the sunlight” on our next project, I don’t know. We will still do the occasional gig here and there, but after our tour on the U.S. West Coast in August, we will probably more or less leave this project behind. It’t been 3 years with that now.

9. Could you recommend a track/album (by another artist) which currently inspires you and which you would hope people would notice more?

Wow. All of us are so committed to the various stuff we listen to. We do playlists all the time when we’re together, everything from old hip-hop to psych-stuff or obscure 60s singles that eventually end up on compilations because they are so rare that we would never have heard of them otherwise. Johan [Holmegard] listens to Eric Dolphy’s ”Out to Lunch” a lot right now, I know Mattias [Gustavsson] is into C Duncan and his latest album, which is totally amazing by the way. As for Gustav, I don’t know, everything form Q-Bert and Scratchaholics to Swedish folk music, and the Here We Go Magic album ”Different Ship”.

I am personally mentally pretty much set on working with Melody’s Echo Chamber, listening to the recordings we have made with her, since I’ve been recording and writing songs with her for the past year. I’m also constantly listening to the stuff that gives me the strength to carry on; Mandrake Memorial, Robert Lelievre, Circus 2000, Ill Baletto Di Bronzo, King Crimson, the first Supertamp album, early-EARLY Genesis during the ”Trespass” and ”Nursery Cryme” era, Kalevala ”People No Names”, Charlies ”Buttocks”, Haikara, and so on..

10. Any greetings to the Helsinki people attending the show at Tavastia?

I love coming to Finland. Tavastia is one of our favourite venues. Please come by!

Soittolista: Dungenin musasuositukset ja Häxan-albumi

Dungen (SE)
ti 4.4. klo 19, Tavastia
Tapahtuma Facebookissa

10 kysymystä: Le Guess Who?

collage-final-poster

Kä-sit-tä-mä-tön!!! Siinä ainoa sana, jolla pystyn kuvaamaan Hollannin Utrechtissa 10.–13.11. järjestettävän Le Guess Who? -festivaalin esiintyjälistausta. Kyseessä on musanörtin unelma – ja niin paljon enemmän. Ai niin, mainitsinko jo sen, että samaan aikaan festarin kanssa Utrechtissa järjestetään maailman suurimmat levymessut?

Lyhyesti kyse on tästä: Neljä ultrakiinnostavaa kuraattoria Wilco, Julia Holter, Suuns ja Savages on rakentanut oman LGW?-ohjelmansa ja lisäksi luvassa on erittäin laaja ”general program”. Pelkästään omia suosikkejani löytyy listalta siinä määrin, että shortlist-luettelon esittelemisen sijaan suosittelen tsekkaamaan koko kattauksen täältä. Kaikkea ihanaa löytyy mielin määrin indiestä avantgardeen ja elektronisesta musiikista alt countryyn. Suomesta mukana on varmasti hyvin tähän viitekehykseen soveltuva Lau Nau. Tapahtuma levittäytyy neljän päivän aikana ympäri Utrechtin keskustaa erilaisiin keikkapaikkoihin ja myös harvemmin musiikkiesityksiin käytettäviin lokaatioihin. Festivaalivieraiden yöpyminen järjestetään laivahotellissa.

Kymmenvuotista taivaltaan juhlistavan festivaalin perustajiin kuuluva Bob Van Heur vastasi kymmeneen Kuulokuvia-kysymykseen. Ja jos Utrechtin-reissu ei tällä kertaa parin päivän onnistu, niin kannattaa ainakin ottaa kuunteluun festivaalin mainio Spotify-lista.

1. Mikä on Le Guess Who? ja kuinka kaikki alkoi?

Le Guess Who? alkoi vuonna 2007, jolloin kyseessä oli paljon nykyistä pienimuotoisempi, kanadalaista musiikkia esittelevä tapahtuma. Nimen alkuun valikoitui “Le” kanadanranskalaista osuutta kuvaamaan ja mukana oli bändi nimeltään The Guess Who, joka tunnettiin hitistään American Woman (ja jota luultiin usein amerikkalaisyhtyeeksi). Kysymysmerkki puolestaan edustaa monien festarillamme esiintyvien bändien tuntemattomuutta.

2. Miten olette valinneet ohjelmakuraattorit ja kuinka työskentely heidän kanssaan on edennyt?

LGW?:n buukkausissa ei noudateta mitään tiettyä kaavaa, joten homma menee aina hieman eri lailla ja se on hyvä asia. Kutsumme artistikuraattoreiksi tekijöitä, jotka inspiroivat sekä meitä itseämme että tapahtuman yleisöä. Kurattorin on oltava joku, jonka visio ja musiikillinen sivistys syventävät festarin antia. Kuraattorit toimittavat meille toivelistansa, jota pyrimme toteuttamaan mahdollisimman hyvin. Joskus myös ehdotamme heille sopivia nimiä, mutta yleensä artistikuraattorit päättävät esiintyjät itse.

3. Entä niin sanottu “yleisohjelma”, miten se kootaan?

Sen kokoaminen aloitetaan kunhan olemme nähneet, mitä kuraattorit valitsevat. Oman ohjelmabuukkauksemme tarkoitus on täydentää kurattooreiden valintoja ja toimia siten eräänlaisena vastapainona heidän kokoamilleen ohjelmakokonaisuuksille. Meillä on omat pitkäaikaiset esiintyjäunelmamme ja löytömme, joita yritämme päästä esittelemään. Aina lopulta se kuuluisa “gut feeling” ratkaisee ja tällä metodilla on nähdäkseni pärjätty varsin hyvin tähän mennessä.

4. Minkälainen artisti on mielestäsi ihanteellinen buukkaus ohjelmistoonne? Mitä ominaisuuksia haette?

Hyvä kysymys. Konteksti vaikuttaa aina, joten mitään tiettyä vastausta tähän ei ole. Pyrimme löytämään artisteja, jotka eivät ehkä ole kovin tunnettuja, mutta ansaitsisivat enemmän huomiota mielestämme. Silloin LGW? voi toimia myös ponnahduslautana. Emme ajattele kokonaisuutta pääesiintyjien kautta, vaan yritämme luoda tilanteen, jossa musiikkia voisi ymmärtää paremmin. Suosikit ovat kullekin kävijälle yksilöllisiä.

5. Minkälainen alusta Utrecht on tapahtumalle?

Utrecht on täydellisen kokoinen kaltaisellemme festivaalille. Kaupunki on pieni, mutta upea ja kaikkialle voi kävellä. Festarin käytössä on jo aika monia esityspaikkoja ja niiden määrä tuntuu olevan edelleen kasvussa. Samoin Utrecht kasvaa ja uutta luovaa toimintaa on kaupungissa paljon. Tämä sopii hyvin festivaalimme fiilikseen. Yhteistyö on kaiken avain.

6. Miten valitsette esityspaikat?

Osa venueista on tunnettu muutenkin keikkapaikkoina ja sitten on sellaisia mestoja, joita on vaan yksinkertaisesti mahdoton olla käyttämättä. Eräs näistä on Janskerk, mielettömän upea, enimmillään 650 henkilöä sisäänsä vetävä kirkko kaupungin keskustassa. Yritämme jatkuvasti löytää uusia paikkoja, jotka voisivat toimia keikkapaikkoina. Se on päätavoitteemme: kehittyä jatkuvasti.

7. Tänä vuonna juhlitaan kymmenettä Le Guess Who? -festivaalia. Miltä saavutus tuntuu ja kuinka tapahtuma on kasvanut vuosien varrella?

Alussa emme aavistaneet, että tapahtuma jatkuisi näin kauan, mutta kaikki tuntuu yhä uudelta ja tuoreelta näiden vuosien jälkeenkin. Kaksi vuotta sitten uudesta Tivoli Vredenburgista tuli tapahtuman päämaja ja se avasi melkoisen mahdollisuuksien kavalkadin. Festarin koko kaksinkertaistui kertarysäyksellä ja käyttöön tuli uusia, hieman spesifimpiä tiloja. Vanhan Tivoli-rakennuksen fiilistä kaipaan yhä, mutta se kai liittyy vain kehityksen kanssa elämiseen. Tapahtuman kasvaessa myös järjestäjäporukan kunnianhimo lisääntyi ja niin kauan kun uusia unelmia syntyy, yritämme parhaamme mukaan saada ne toteutumaan. Pahinta olisi vain toteuttaa jotain valmista formaattia, joten pyrimme pitämään homman freesinä.

8. Pystytkö nimeämään jonkin henkilökohtaisen huippukohdan vuosien varrelta?

Huh, niitä on niin paljon… Todella haastava kysymys. Vuorokauden mittainen drone-katsaus oli huippu, varsinkin kun olin unelmoinut konseptin toteuttamisesta jo vuosia, ja lopulta mukaan saatiin William Basinskin ja Stephen O’Malleyn kaltaisia supernimiä. Turkkilaisen Seldan esiintyminen kaksi vuotta sitten on toinen ehdoton helmi. Oli mahtavaa pystyä toteuttamaan paitsi festarikeikka, myös livelevy, joista molemmat osaltaan nostivat esille tuntemattoman, mutta legendastatuksen ansaitsevan artistin tekemistä.

9. Mitä Utrechtissa kannattaa nähdä ja tehdä (jos aikaa jää festarin ohella)?

No tietenkin maailman suurimmat levymessut, se on ihan must kaikille levydiggareille. Utrecht on myös De Stijl -taidesuuntauksen kotipaikka, joten kannattaa vierailla Rietveld-Schröder-Housessa, jos taide kiinnostaa. Julkaisemme Treasure Guide -nimistä festivaalilehteä ilmaiseksi ja sieltä löytyy lisää vinkkejä, joten sellainen kannattaa poimia mukaan.

10. Yksi syy, miksi jokaisen mitäisi vierailla Le Guess Who? -festareilla?

Sanoisin, että paras syy on koko festivaali, jossa voi päästä sisälle vierailevien kuraattoreiden musiikilliseen ajatteluun ja jossa voi kokea Elza Soaresin ja Patty Watersin kaltaisten legendojen harvinaislaatuisia keikkoja. Ja toki sieltä löytyy myös Digable Planets. Ja Swans. Ja Dinosaur Jr. Ja punklegenda The Exin oma festivaali festivaalin sisällä, jossa on mukana etiopialaista sirkusta, neljän tunnin freejazz-sessiot Han Benninkin ja Ken Vandermarkin kaltaisten tekijöiden kanssa. Ja ilmainen sisarfestivaali Le Mini Who, jossa voi kuulla parhaita nousevia hollantilaisia bändejä. Ja Jujun, eli Radioheadin Jonny Greenwoodin projekti intialaisen suurorkesterin kanssa. Ja niin edelleen. Ja niin edelleen. Onhan siinä syytä jo kerrakseen.

Le Guess Who? Utrechtissa, Hollannissa 10.–13.11.
Lisätiedot ja koko ohjelma

10 kysymystä: Stadin Juhannus

Lonna_ilmasta-edit

Juhannus maalla vai kaupungissa? Tänä vuonna ensi kertaa Lonnan saarella järjestettävä Stadin Juhannus vaikuttaa vaihtoehdolta, jossa on vähän kumpaakin. Tapahtumaa järjestävä Erkko Lehtinen kertoo mistä on kyse.

1. Mikä on Stadin Juhannus?

Stadin Juhannus on kaiketi jonkinlainen minifestivaali, vaikka itse puhutaankin lähinnä vain tapahtumasta. Se millainen tarkalleen siitä lopulta kehkeytyy jää nähtäväksi ja riippuu yleisöstäkin, mutta odotukset ovat korkealla.

2. Miksi päätitte perustaa uuden tapahtuman?

Jo kauan oli pyöritelty mielessä ja suunnitelmissakin erilaisia ideoita juhannustapahtumasta Helsingissä, joka toisi keskikesän juhlan tunnelmaa kaupungissa viihtyvien ulottuville ja toisaalta olisi sisällöltään tuore ja kiinnostava. Oikea hetki tuntui nyt koittaneen, jopa hieman yllättäen.

3. Miten Lonna valikoitui juhlapaikaksi?

Lonnan saaren tapahtumia koordinoiva taho oli yhteyksissä ja ilmaisi, että sinne kaivattiin uutta, monipuolista ohjelmaa. Paikka oli siis esillä ensin, ja eri vaihtoehtoja pyöriteltäessä todettiin, että tämä voisi olla loistava paikka ja tilaisuus juhannustapahtumalle.

4. Minkälaiset tilat Lonnassa on käytössä?

Käytössä on uusi, muurien rajaama tapahtuma-alue, joka koostuu kahdesta miinanraivauksessa käytetystä makasiinirakennuksesta ja niiden välisestä terassista, jolta on hieno merinäköala. Terassilavan ja makasiinilavan ohella toinen makasiini toimii baaritilana. Lisäksi saaren ravintola ja vohvelibaari palvelevat asiakkaita, ja idyllinen saari ylipäätään on yleisölle avoin.

5. Millä perusteella tapahtuman ohjelma on valittu?

Ohjelmaan haettiin tuoreita ja ajankohtaisia nimiä indierockista räppiin ja elektroniseen poppiin, suurelta osin toki myös meidän järjestäjien omia suosikkeja.

6. Jännittääkö Suomen kesä ja mikä on plan B jos ”kesäsää yllättää”?

Suomen kesä on arvaamaton, mutta kunnon sateen sattuessa voidaan siirtää tarvittaessa toinenkin lava sisälle makasiinirakennukseen ja keskittyä viihtymään sisätiloissa.

7. Mikä on ollut yleisön vastaanotto uudelle tapahtumalle?

Vastaanotto on ollut erittäin innostunut ja kysyntää selvästi on reilusti, liput on jo loppuunvarattu muutamaa päivää ennen tapahtumaa.

8. Onko tapahtumasta tarkoitus tehdä jokavuotinen?

Kyllä jatkoa on suunniteltu, ja taustalla on pitkäaikainen ajatus kehittää toimintaa Helsingissä juhannuksena.

9. Jos sinun pitäisi suositella festareilta yhtä keikkaa, jota ei missään nimessä kannata missata, mikä se olisi ja miksi?

Debyyttialbumillaan ihastuttaneen Kuparilinnan 70-luvun iskelmästä kumpuava musiikki sopii takuuvarmasti juhannukseen ja tuo mukanaan juuri sopivan tuulahduksen perinteisiä tunnelmia.

10. Kuuluuko festarisuunnitelmiin juhannustaikoja?

Juhannustaikojen tekeminen on suotavaa!

Stadin juhannus Lonnan saarella Helsingin edustalla 23.–24.6.
Tapahtuma Facebookissa